当摄影机穿上裙子:女性导演的镜头语法
从阿涅斯·瓦尔达到瑟琳·席安玛,分析女性创作者如何用构图、色彩与节奏建立独属自己的电影语言。
从阿涅斯·瓦尔达到瑟琳·席安玛,分析女性创作者如何用构图、色彩与节奏建立独属自己的电影语言。
一部法庭片为何让所有观众都变成了"房间里的人"。
从《无人知晓》到《怪物》,母亲形象的三次重构。
小众文艺片的生存现状与观众去哪了。
修复工程如何重新发现被遮蔽的女电影人。
战后电影用极致的收腰裙装,既建构又解构了"理想女性"的神话,从《甜姐儿》到《卡门·琼斯》,服装是最早的女性宣言。
迷你裙、吸烟装与赤脚,构成了1968年前后银幕上最具革命性的一批女性形象,服装设计师与导演共同改写了女性身体的银幕呈现。
当代电影用服装精确编码阶级、欲望与身份焦虑,一件裙子可以在无声中完成角色的整段弧光。
与导演、服装设计师、制片人坐下来,聊创作、聊困境、聊镜头之外的真实。
"我不想拍一部关于被观看的女性电影,我想拍一部关于如何观看的电影。"
"一件衣服在电影里不是被穿上的,它是被角色'演'出来的。"
"小成本电影最奢侈的东西不是钱,是导演是否拥有说'不'的权利。"
"我的第一部短片是在妈妈的缝纫机上剪完的,那台机器教会我节奏。"
"我们修复的不只是布料,是一整个时代如何看待女性身体的证据。"
"策展本质上是一种选择:你让哪些女性的故事被看见,哪些被暂时搁置。"
那家影院在老城区的二楼,座椅是旧的,屏幕有点歪。但每一次看到"奶奶"对着海说那句话,全场都会安静下来……
三十年过去,公路片里的女性依然常常需要在"出发"与"回家"之间做出选择,而这个问题本身,就值得被反复追问……
有些电影是用来讨论的,有些是用来陪你的。后者往往在你最不经意的一次重看里,突然变得完全不同……
不是所有的服装设计都在服务剧情,有些只是在替角色说一句她自己说不出口的话……
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